Bối cảnh nghệ thuật ở Sài Gòn đã phát triển vượt bậc trong thập kỷ qua, mở rộng từ một số ít phòng trưng bày thương mại nhỏ thành một nền văn hóa nghệ thuật trong nước sôi động và đa dạng, ưu tiên các nghệ sĩ trẻ, triển vọng của Việt Nam. 

Nghệ thuật thị giác Việt Nam có nguồn gốc từ thời kỳ đồ đá và bao gồm một loạt các chất liệu đặc sắc, bao gồm thủ công, đồ gỗ, sơn mài, lụa, đất sét và đồng, cũng như hội họa và điêu khắc. Trước thế kỷ 20, phần lớn nghệ thuật Việt Nam mang tính chức năng và thực dụng, xoay quanh các sản phẩm thủ công hoặc phục vụ mục đích tôn giáo hoặc trang trí. Văn hóa nghệ thuật đã chuyển mình trong thời kỳ thuộc địa, khi các phong cách nghệ thuật châu Âu trở nên phổ biến hơn và khai sinh một làn sóng nghệ thuật Việt Nam hiện đại mới. Một sự bùng nổ thứ hai của nghệ thuật thử nghiệm, trừu tượng và sáng tạo diễn ra sau chiến dịch Đổi Mới – thời kỳ “đổi mới” – mở ra cánh cổng cho bối cảnh nghệ thuật đương đại hiện tại của Việt Nam. 

Dạo quanh dòng thời gian sống động này tại các phòng trưng bày nghệ thuật tại Thành phố Hồ Chí Minh, nơi trưng bày một loạt các tác phẩm nghệ thuật lịch sử, cổ điển và đương đại. Hiện nay, trọng tâm chủ yếu xoay quanh nghệ thuật đương đại, tìm cách giới thiệu những ngôi sao trẻ của nghệ thuật hiện đại và kết nối họ với công chúng toàn cầu, nhưng vẫn có những bảo tàng tuyệt vời dành riêng cho việc bảo tồn di sản. Dưới đây là một số bảo tàng và phòng trưng bày nghệ thuật hàng đầu tại Thành phố Hồ Chí Minh dành cho bất kỳ ai quan tâm đến bối cảnh lịch sử hoặc hiện đại của nghệ thuật và văn hóa Việt Nam.

Trung tâm Nghệ thuật Đương đại The Factory

_{Nguồn: Internet}

Được thành lập vào năm 2016 bởi nghệ sĩ Tia-Thủy Nguyễn, The Factory là một doanh nghiệp xã hội tự bỏ vốn cho các chương trình sáng tạo của mình. Đây là nơi duy nhất tại Sài Gòn thực sự chuyên về nghệ thuật đương đại. Không gian được tạo nên từ 1.000m2 container vận chuyển, chia phòng trưng bày thành nhiều phòng nhỏ được trang trí tỉ mỉ với nhiều mục đích sử dụng khác nhau. Phòng trưng bày có một quán cà phê và một quầy bar, một thư viện sách nghệ thuật, một phòng bán hàng pop-up, một phòng cho các buổi tọa đàm và hội thảo, chiếu phim và hội thảo chuyên đề, và dĩ nhiên, không gian dành riêng cho triển lãm. 

Nghệ thuật được trưng bày mang tính đa ngành, bao gồm hội họa, điêu khắc và sắp đặt. Các chương trình được thiết kế để đáp ứng nhu cầu của cộng đồng địa phương, tập trung vào việc kết nối nghệ sĩ với các nguồn lực, hỗ trợ và các nghệ sĩ khác. The Factory đang tạo dựng tên tuổi cho mình thông qua việc thực hiện tầm nhìn hợp tác, học hỏi và đồng sáng tạo cho bối cảnh nghệ thuật đang nổi lên tại Việt Nam.

_{Nguồn: Internet}

Bảo tàng Mỹ thuật Thành phố Hồ Chí Minh

_{Nguồn: Internet}

Bảo tàng Mỹ thuật là bảo tàng nghệ thuật nổi tiếng nhất tại Thành phố Hồ Chí Minh. Đây là một ngôi nhà ba tầng được trùng tu, xây dựng theo phong cách art-deco, kết hợp các giá trị kiến ​​trúc Á-Âu, đẹp đến mức được xem như một phần của tác phẩm nghệ thuật được trưng bày. Đây có lẽ là bảo tàng quan trọng nhất tại thành phố này cho bất kỳ ai muốn tìm hiểu lịch sử nghệ thuật Việt Nam trong bối cảnh rộng lớn hơn. 

Mười sáu phòng trưng bày được phân bổ trên ba tầng. Tầng một dành cho các phòng trưng bày, triển lãm và hoạt động luân phiên. Tầng hai trưng bày bộ sưu tập mỹ thuật cố định, bao gồm các bức tranh từ thời kỳ Mỹ thuật Nam Bộ (thế kỷ 18 đến thế kỷ 20), cũng như các tác phẩm từ hai thời kỳ Nghệ thuật Đương đại: đầu thế kỷ 20 đến năm 1975, và sau đó là từ năm 1975 đến nay. 

Tầng ba trưng bày các tác phẩm nghệ thuật lịch sử và đồ thủ công, bao gồm các tác phẩm điêu khắc bằng đồng cổ về các vị thần Hindu và Phật giáo từ miền Nam Việt Nam cũng như nghệ thuật đá sa thạch và đất nung của vương quốc Champa. 

_{Nguồn: Facebook - Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM.}

Bảo tàng Áo dài

_{Nguồn: Internet}

Bảo tàng Áo dài được xây dựng cách đây chỉ một thập kỷ bởi nhà thiết kế thời trang Sỹ Hoàng. Công trình được thiết kế theo phong cách kiến ​​trúc truyền thống Việt Nam, với khung gỗ chắc chắn và mái ngói họa tiết âm dương. Tòa nhà nhỏ bé này tọa lạc trên một khu vườn rộng 16.000 mét vuông, với đầy đủ ao sen và vườn thảo mộc. 

Khoảng 300 kiểu áo dài khác nhau được trưng bày bên trong. Một bên của bảo tàng dành riêng cho việc trưng bày áo dài qua các thời kỳ lịch sử, tái hiện sự phát triển của quốc phục qua từng giai đoạn lịch sử. Phía bên kia của bảo tàng trưng bày những chiếc váy thật của phụ nữ Việt Nam, những người đã có những đóng góp to lớn cho văn hóa và lịch sử Việt Nam. 

Bảo tàng Áo dài là một di tích nhỏ nhưng có sức ảnh hưởng lớn đối với lịch sử Việt Nam và là minh chứng cho văn hóa và nghệ thuật.

Couleurs by Réhahn - Đồng Khởi

_{Nguồn: Internet}

Réhahn là một nhiếp ảnh gia nổi tiếng thế giới, được biết đến nhiều nhất với những bức ảnh gợi cảm về Việt Nam truyền thống và hiện đại, cũng như các dân tộc thiểu số Việt Nam. Phòng trưng bày của anh tại Sài Gòn khai trương năm 2017 và kể từ đó đã chào đón hàng ngàn khách tham quan từ khắp nơi trên thế giới đến tìm hiểu về những bức ảnh du lịch của anh về Việt Nam, Malaysia, Cuba và Ấn Độ.

Phòng tranh nằm trên phố Đồng Khởi lịch sử, trung tâm của cộng đồng ngoại giao và trung tâm mua sắm sang trọng. Đại lộ rợp bóng cây chạy qua những khách sạn 5 sao và một số công trình kiến ​​trúc đẹp nhất thành phố. Phòng tranh của Réhahn nằm ở sảnh khách sạn Intercontinental, ngay đối diện Nhà hát Thành phố. 

Phòng trưng bày trưng bày các phiên bản sưu tầm của các tác phẩm gốc của Réhahn - những tác phẩm đầu tư được săn đón - cũng như các bản sao giá cả phải chăng hơn của một số tác phẩm tiêu biểu nhất của nghệ sĩ. Phòng trưng bày Couleurs là nơi để đắm mình trong vẻ đẹp của Việt Nam, gián tiếp trải nghiệm chiều sâu văn hóa qua ống kính thiên tài tinh tế của một người đàn ông. 

_{Nguồn: Internet}

Phòng trưng bày Craig Thomas

Phòng tranh Craig Thomas được khai trương vào năm 2009 với mục đích rõ ràng là phát triển và giới thiệu các nghệ sĩ thị giác trẻ Việt Nam. Giám tuyển của phòng tranh, Craig Thomas, đã có nhiều năm kinh nghiệm làm quản lý và giám tuyển tại các phòng tranh khác ở Sài Gòn, trong quá trình đó đã phát hiện ra một số họa sĩ trẻ triển vọng nhưng chưa được quảng bá rộng rãi và thiếu nguồn lực. Phòng tranh Craig Thomas được thành lập để thu hẹp khoảng cách đó, phát triển nền nghệ thuật Việt Nam bằng cách tạo điều kiện cho các nghệ sĩ trẻ và hoạt động underground tiếp cận những cơ hội nuôi dưỡng tài năng và đam mê của họ. 

Không gian phòng tranh yên tĩnh tại trung tâm Quận 1 thường xuyên tổ chức các chương trình triển lãm được tuyển chọn kỹ lưỡng từ các nghệ sĩ trẻ. Ban đầu, phòng tranh là nơi trưng bày các tài năng Sài Gòn, nhưng sau đó đã mở rộng quy mô, thu hút cả các nghệ sĩ đến từ Hà Nội và Huế, và hiện nay còn có cả nghệ sĩ nước ngoài lẫn nghệ sĩ Việt Nam. Mỗi triển lãm đều có ít nhất hai nghệ sĩ trẻ ra mắt, biến Craig Thomas Gallery trở thành điểm đến hàng đầu để khám phá những ngôi sao đang lên đích thực của nền nghệ thuật đương đại Việt Nam.

_{Nguồn: Internet}